久石让北京音乐会其实也是一场影画戏，或者说完全是场景错置的一场追星剧。他毕竟只是电影配乐师，音乐就是配角。有些久石让的创作更靠近于声效，而远离音乐。

　　12月2日，大批大批的学生涌入保利剧院，表情兴奋地涌入观众席。日本电影配乐作曲家久石让与中国爱乐乐团合作了一场音乐会。做了近十年东道主的中国爱乐完全错愕：根本不需要怎么排练，演奏起来就像玩儿那么轻松的这些曲子，竟然换来了座无虚席？

　　年轻时学过作曲的久石让，开始出过一两张钢琴曲集，默默无闻。如果不是22年前遇上了今生“贵人”宫崎骏，大概命途上充其量就是个平庸琴师，间或作些悦耳小曲，录些滞销的唱片。将他与平庸琴师并论，是从保利的现场得出的结论。而这位取流行前辈昆西·琼斯之名为艺名的作曲家，作的曲说到底也就是旋律线分明的小品，和弦简单，唬人的便就是利用了交响乐团的丰富结构，以打击乐和管乐制造暴风雨来临，以竖琴模拟小虫子出动之类。这也绝对符合当晚兴奋的同学们的期待。他们：漫画迷、卡通迷、或者自称久石让的乐迷者，绝大多数本来就从不会踏入音乐厅，也不爱听交响乐的；这次他们肯来正襟危坐，不过是要透过努力跳上指挥台又跳下钢琴凳的久石让的身影，找寻在脑海中一幕一幕重现的影画戏。也就是，久石让最害怕的，却是避无可避的事实：你就是个给电影配乐的，你的音乐就是配角。

　　配角本来是很坦然的事。

　　偏偏久石让在亚洲有那么多“乐迷”，弄得乐师跃升为“大师”，尴尬丛生：媒体会上被紧张“护驾”，露露脸就需要“闪人”，演出座无虚席，一亮相就有高声呼唤与黑压压的挥手———久石让消受着流行明星的待遇。同时他随时流露着与这种待遇格格不入的为难，比如不愿意记者多问关于宫崎骏的问题、一直说害怕音乐会没人来看。他之所以有这种犹豫，因为他还具有不仅属于“流行”的心性。他爱村上春树的孤独感；他也肯定知道音乐如果有如肉和水般坚实的结构，才更经得起年月。宫崎骏带给了他畅销的可能，但久石让清楚那是需要亦步亦趋电影情节的声效———是的，有些久石让的创作更靠近于声效，而远离音乐。专门给电影量体裁衣的配乐，都需要倚靠情节，一般都缺乏独立成曲的价值。

　　于是这种“做嫁衣裳”的活儿，并非讨好之事。即使高水准和严谨如菲利普·格拉斯，他给《时时刻刻》配乐，市场上成功了，但电影配乐跟菟丝子相仿的存在价值，总是一个话柄。

　　所不同的是格拉斯给电影配乐不是主干道，所以他不会有久石让的心事重重。何况格拉斯的“菟丝子”弄得足以以假乱真，与橡树并肩；久石让的———依然超不出一位平庸乐师的料。连北野武也不讳言他的局限性。

　　久石让北京音乐会其实也是一场影画戏，或者说完全是场景错置的一场追星剧。不晓得主角他一出场看不到一个空座，是不是真的完全放下心来；那双手握拳随着一声轻喊“Yes！”快速挥动的瞬间，是不是果真很满足。不过也许并不需要想太多，就像美国医生改行去给华尔街上的公司当医疗器械投资顾问的热潮，既然成了千万富翁，有空数数钱就是了。