南方网讯　　 1986年时，郑问获得日本讲谈社颁发“最优秀漫画大赏”，并长期受邀为出版社绘制新作，因而创作出许多优秀的作品，如《深邃美丽的亚细亚》、《东周英雄传》、《万岁》红遍了全亚洲。而这么多年的努力终于开花结果，得到了丰硕的果实，在日本最大出版社“讲谈社”的全力促成下，出版了收录这么多年精彩原画的“郑问画集”，在售价不便宜的情况下，再加上日本出版界普遍不景气，却也能创下迅速再版的销售佳绩。 特别介绍“郑问式秘技” 　

　　几乎每一个漫画家，在创作的过程中都必须经过无数摸索，然后才能找到自己的风格。从黑白水墨到彩色，再由彩色中找到能充分展现古老中国磅渤气势的丰富彩墨，然后是进入由绘图计算机辅助下的全新实验境界，郑问一步步探索着漫画的所有可能性。所以，不论是西洋技法或是东方绘工，甚至是现代美术的混合式多素材创作形态，郑大师都尝试过了。并且还特别把这些实验而来的技法，公布在画集里。

结合戏剧与绘画的新艺术 　

　　对上百万霹雳戏迷出版一套素还真、叶小钗的漫画书，原本就是一项挑战，要把这份100%台湾原创的通俗趣味，深耕到没有霹雳文化的香港市场，更是一大考验，但这两道难题都一一被郑问破解了。

 大霹雳是他前所未有的挑战

　　郑问说，画“大霹雳”难度之高，是他前所未有的挑战，从今年3月着手制作，每天都过着画累了睡，醒了又画的紧绷生活，因为霹雳故事里的人物个个都是家喻户晓的大明星，光是要定出漫画版的造型就不容易。更何况，这本漫画的市场定位，还包括“不识霹雳”的香港读者。

 最喜爱“笑傲红尘”

　　笑傲红尘是郑问最喜爱的霹雳英雄，每次画到疲累不堪的时候，只要一画笑傲红尘，精神就来。郑问说，笑傲红尘武功高强，却很笨，很直，这种个性很像艺术家，他特别喜爱，所以不仅为傲笑红尘原本皤皤白发的造型，做了时髦的“橘色挑染”美化处理，还拿来做封面。而且往后的剧情，本来是没有戏份的笑傲红尘，却成了漫画版的第一男主角。

最难画的是“素还真”

　　最最难画的是素还真，画他压力最大。郑问说，素还真“半神半圣亦半仙”这种被神格化处理的角色个性，没有明显的“人味”有时候正义懔烈，有时候又贼头贼脑的莫测高深，就像政治家。实在不太喜欢素还真的本尊，所以就选择霹雳雷霆的戏码，做漫画的素材，因此，素还真在漫画书上只出现一、两集就要退隐休息，改由分身“花爵百炼生”登场，与“一页书”的前身“创世狂人”做漫画版的核心人物。

立志为台湾创作漫画争一口气

　　26岁入行，28岁以“黑豹战士”作品确认独特的水墨画艺风格；翌年，即被日本漫画界挖角，12年长驻在竞争激烈的日本漫画市场，郑问创作的长篇历史漫画“东周英雄传”荣获日本漫画协会优秀赏，这也是日本漫画界20年来第一次被外国人夺走的大奖，也自此列为一线大师级的漫画大家。 　

　　郑问表示，台湾让他成名，日本让他有足够的空间提升创作品质，虽然读者少了，但是影响力却扩张了，在漫画艺术领域里享有一定的地位。这次转战到香港，完成“港制台味”的布袋戏漫画，主要是为了即将断层的台湾创作漫画争一口气，不相信一个2300万人的市场，无法让台湾创作漫画有生存茁壮的空间。 　

　　郑问说，漫画大霹雳是彻头彻尾的商业作品，无论是画作风格或行销包装，都在严谨专业分工的策略下执行，这种香港卖漫画的模式希望也能为台湾漫画界带来一些重新思考的角度。因为台湾漫画过去曾死在国立编译馆审查制度的手里，现在没有理由死在自由创作的空气里。

独特的签名风格

　　常跑签名会的漫画迷都知道，每次郑大师的签名会，可不是普通的难排，个中原因可不光只是大师的人气。因为郑问每次签名可和别的漫画家不同，别人大多是用签字笔，顶多是多几支银漆、金漆笔或彩色麦克笔做点缀。嘿！郑问可是用最有中国艺术气质的文房四宝，以毛笔舞动水墨，或是渲染、或是写意，或是题字，每每遇到投缘的人，还会特别画下他作品中主角的身形呢！如果你是拥有这全世界仅此一张的幸运者，不开心才怪哩！

日本吹起“哈郑”风潮

　　台湾人“哈日”，日本人“哈”郑问。8年前破天荒以外国人身份，拿下“日本漫画家协会赏”的荣誉，郑问的漫画从此进出日本，横行无阻。

郑问的漫画像工笔彩色国画

　　郑问的漫画，不像漫画，像是细细描绘的工笔彩色国画；郑问勾勒的剧情，不论历史小说或虚构故事，都令人动容。画英雄，涌出正气；绘战争，惊心动魄；人物表情，栩栩如生，这就是郑问漫画的魅力。特殊的郑问式画法，长久以来吸引年龄层较高的读者群，他们将郑问的漫画视为收藏的经典，但是平时却不看漫画。郑问惊觉自己与年轻的漫画族渐行渐远，最近接受远流出版董事长王荣文的邀请，在“自贬身价”的条件下，将布袋戏史艳文绘成漫画，接受全新挑战，回头拥抱台湾商业市场，主导千禧年本土最大规模的漫画制作。

用史艳文反攻亚洲

　　史艳文丰富许多成年人的童年，郑问自然也不例外，小时候疯迷史艳文的记忆，郑问由衷兴起一股莫名的责任感，放眼望去，台湾的本土通俗文化已经消失殆尽，能够与外来文化相抗衡的，只剩下黄俊雄的史艳文，未来要透过郑问式的演绎，用史艳文反攻日本、韩国、大陆、香港等地区。 　

　　郑问也曾花了1年多的时间，画出200个武将的脸，以及20几幅大规模战争的里面，放在电玩“郑问之三国志”中，希望不但能大赚日本人的钱，也能证明台湾人的漫画远远强过日本人。

抓到脉动为关键

　　连孔子都画成漫画的郑问，画史艳文自然没什么太大的压力，不过郑问知道，漫画史艳文的难处在引起漫画族的共鸣，抓到脉动，获得回响。“史艳文教忠教孝的个性，就像看《论语》，是一种信念，却不符合时代潮流；但是史艳文可爱的地方，就在他对人的关怀与对人的信心，用现代观点来看，是笨蛋行为，却又傻得可爱。”他将尊重黄俊雄的原创，画出很年轻，很完美的史艳文，在千禧年中亮相。

画迷为他等八年

　　“等了8年，终于见到郑问大师本人。”在漫画博览会场上，26岁的林文健带了一把2尺长的“阿鼻剑”从中坜赶来，就为了见郑问一面，希望郑问能在剑刃上签名。漫博会这段意外的花絮插曲，虽然没有惊动多少人，却是一个男人为了圆梦，锲而不舍的抢眼演出。 　

　　在漫博会场，林文健扛着一把用麻布包裹的宝剑，兴冲冲的等着参加郑问的签名会，可是一听说签名会临时取消，而且郑问5分钟前才刚离开，满腔热切的期盼顿时乌有，心都沉到胃底。 　

　　因为这已经是第8年的等待，也数不清到底赶了多少场漫画展的签名会，却总是失之交臂，扛着剑来来去去的心情，旁人难以理解；而这柄长剑是他读高三时，看着郑问的漫画“阿鼻剑”用硬树脂花了整整2个月的工夫雕塑而成，这份礼敬大师的心意，却迟迟未能达成。　失望的他正准备离去，却又听到服务人员传来好消息说“郑问马上到场。”就在等候的当儿，有人好奇，要求他解开布套，瞧瞧阿鼻剑的模样，可是他坚决不肯，8年来这把剑一直用布套封着，从不示人，因为他把优先权保留给郑问。见到郑问之后，大师与画迷相见欢，郑问亲切寒喧，问他那里毕业把阿鼻剑做得这么好。林文健腼腆的说，小学3年级看了时报周刊连载郑问的处女作“黑豹战士”就迷上了，后来连读书也以郑问为榜样，选择复兴美工，也是为了能当郑问的学弟。 　

　　现在看到郑问以大霹雳漫画重新出发，林文健又着手雕塑霹雳布袋戏偶像明星“乱世狂刀”的兵器“狮头宝刀”，出版社已经向他预约，明年2月漫画博览会开幕时，邀请他带剑来参展，当郑问的贵宾。这样的HAPPY ENDING，大家都很高兴。因为这个大男孩圆了一个梦，而另一个很霹雳的梦，又在不远处等着他。