南方网讯　　 主持人（姜海）：各位网友大家好！互联星空首届国际动漫网络展之“动漫明星面对面”本期请来的嘉宾是姚非拉等创作人，欢迎各位网友踊跃提问。

　　姚非拉：大家好！我是姚非拉。我一直做原创漫画，做了快十年了。最近在组建自己的工作室，希望把中国的原创漫画创作规模化一点。最近我的工作是在漫友上连载一个爱情漫画《80摄氏度》，希望大家多支持我。

　　主持人：希望你能够在深入的谈一下你创作的作品。你的作品，包括短篇、中篇、长篇等等差不多有二十多部了，你从事这行也差不多十年了，这个时间不短了。我想肯定有很多的故事要跟我们说。你能聊一下你的创作，尤其是关于已经被中央电视台改编成动画的《梦里人》，你能介绍一下吗？

　　姚非拉：我刚开始做漫画，纯粹出于爱好。当时想过做（漫画）很长的时间，因为那段时间原创漫画特别火，周围的人都有这种感觉，像马上要发财似的。那时是97年，我印象很深。那时候我到一个朋友家去玩儿，当时他们对我说姚非拉这个名字值一百万。我当时有点傻，甚至有点晕。大家对自己的前景看得特别的乐观。

　　实际上，在我看来原创漫画当时是起步的阶段，我觉得这是一场很长时间的持久战，当时和我在一起做的人现在都换行了，现在和我画漫画的人已经换了好几批。我为什么能做那么久呢。是因为我并没有想到刚起步就能成功，刚开始时我只想做一些好的东西，我一直没有失望过，我觉得原创漫画一直在进步。在1994年到1995年之间，那段时间很多人看来是一个低谷。当时的《画书大王》，一年有六十万左右的发行量，那个时候大家都信心百倍，但是在我看来，当时大家做的东西都很不好，很不理想，离我们可以觉得我们原创漫画欣欣向荣的水平差的太远了。我当时一心想做好的漫画，现在也是一样的，这是惟一让我坚持下来的理由。

　　后来因为做漫画做了很多年，景况依然是很差，我周围的朋友一个个的走掉了，可能我真是一分钟没有闲过，我觉得还是有很多东西想做而没有做到的。但是，要说当时的环境差，真的不会让我差到觉得不能做到的情况下，我会坚持往下做，直到今天的气氛好多了。原创漫画开始升温，其实是之前的大概七、八年低谷的一个积累。在我看来，有很多人曾经默默的做过很多的奉献，今天我坐在这里我只是一名幸运儿，但是，真的有很多人前仆后继做这行业，我觉得这件事情本身很有意义，我坚持十年在发展。

　　《梦里人》改编成动画片，对很多人来说是件大事，但是对我来说并不是非常特别。我觉得这件事情的意义所在就是中国的原创漫画第一部改编为动画片，而且是央视的是青春题材。我们做这个是非常困难的，审批，包括立项，都花了好几年时间。这件事情，我觉得它对我个人的意义，不是像大家想像的那么大，我自己觉得一切都是水到渠成的结果。我相信一直做，肯定会得到回报的，不管是成绩还是心理上的。但是《梦里人》只是一个作品，我心里希望做出好的东西来，而不是希望得到些什么。大家很关心《梦里人》，我很高兴，大家也很投入。央视的李建平导演和我们这些创作人，克服了很多的困难，真的是大家想像不到的。

　　说实话，连我自己也想像不到，我身在其中才知道原创漫画这么难做。大家看到外国的大片，觉得很多事情是顺理成章的，但是，我们自己从无到有的时候真的很困难。我们这些创作人，真的很爱这个职业才会做它，就是很单纯的想法做漫画，确实也越来越好。我相信假以时日，这些观众也好、读者也好，给我们更多的时间，我们一定会带着诚意，把这件事情做好。

　　网友：姚非拉，我们什么时候能够看到《梦里人》的电视动画，我们现在很着急了，预计出多少集？

　　姚非拉：我们第一次列入计划的是26集，我们希望还能够往下做。因为和列计划的制度有关，可能我们现在先开始提出来有26集，但是真正做出来的就只有13集，因为这部动画片确实对央视来说也是很新的尝试，在制作的过程和以往的动画有一些不太一样。比如具体的制作细节和以前的片子是不一样的，所以，播映的时间一拖再拖，包括找过去唱歌和配乐等等，都希望做的最好。我最近碰到负责这部作品的导演，他和我说今年铁定播出的，因为前十三集已经做完了，但是，现在可能需要解决的很多细节问题，包括配音，包括找什么级别的歌手，当然是希望非常配合我们片子，但是又希望请一些比较知名的歌星，而这些都是需要时间的，所以，这样的事情真的说不太准。我个人认为，今年之内一定可能看到前十三集，后面我们还是希望继续往下做。我不是导演，不敢确切的说出具体的时间，毕竟是第一部，大家还是很谨慎的。央视做片子还是考虑很多事情的，如果是别的电视台可能会放松一点，包括在什么频道和时间段来播，这些都是值得考虑的问题。央视以前播出的动画片都是《大丰车》的儿童节目，现在青春题材的动画片放在哪一个时间段和栏目都得考虑。而且这一调整，可能都涉及到政策性的问题，就是他们整个播出的制度。所以，央视是比较严谨的电视台，都是需要看的。

　　主持人：你是怎么考虑主题的？上一次提到这个问题时，邓友立说说他创作的《梁祝》，马文才这个角色，迎合了市场的需求，现代人觉得，马文才之所以那样，是为了追求爱情。现在调查学生，很多人喜欢马文才，有钱有地位，后来他们调整了设定，以前是有钱人是坏蛋，而现在是放在现代社会的马文才，为了追求爱情可能不择手段，你们怎么考虑的？商业化可能考虑很多，要做品牌，但是你们主题选材方面怎么考虑的？

　　姚非拉：我最近在做一个都市爱情系列漫画《80摄氏度》。我当时做《梦里人》的时候，很清楚自己的定位，我是画个人漫画的。当时那种商业机制还根本没有形成，那个时候即使我画商业漫画也没有太大的意义。比如说发行网络和推广系统都没有建立，即使你画得很商业，其他的也可能很难配合。所以，当时我跟我的朋友说，我现在可以画几年个人漫画，等到商业机制好一点，我可以画商业漫画。现在等于说时间的转变，画《80摄氏度》是爱情题材。我觉得商业创作是我们创作者要考虑的一个问题，我觉得最好的一个情况，就是找一个最佳的点，这个点使大家都比较满意和能够接受。我觉得如果是纯粹为了自己的兴趣，不可能每一点都和商业矛盾。我觉得可以说，在你的许多兴趣点中间，找一个被大家接受的，这就是一个点。我相信这种点不是一、两个点，而是很多。

　　所以，刻意的不商业或刻意的商业都是没有必要。我画爱情漫画，确实是因为出版社跟我提到。我原来是想画别的题材，他们说现在能不能考虑画爱情题材。当然我不愿意画我可以拒绝，但是我考虑过，我有自己的想法，因为对感情这种体验大家都有，肯定有共鸣，有自己的角度和想法，那么，最后结果就是用我自己的理解来画大家都能够接受的题材。我在爱情漫画里面，对爱情的理解和想法不是迎合的结果，说大家喜欢看什么，比如说喜欢看圆满大结局我就画圆满大结局，喜欢看悲剧就画悲剧，不是这样的。内容上我自己把握，我和编辑说了，内容未必是大家都能够接受，我的爱情故事不一定是很圆满的，或者说不太好的，但是也还不错。就是这样，这是我找的一个点，希望题材上大家能够接受，但是内容上我有足够的空间表达我自己。我现在还没有看到结果，但是我觉得可行。

　　主持人：我们的聊天马上就要结束了，最后请嘉宾和网友说几句话。

　　姚非拉：其实我觉得中国原创漫画的发展历史本身也很有意思。从《画书大王》开始就有中国的原创漫画，到现在差不多正好十年。发展过程应该说很有意思，我也亲身经历了。我觉得一些很理想主义的人，最后还是要做一些很现实的事情。到了今天，事实证明，当时很多人和我说做不起来，也有很多人幻想明天就能做起来。最后，我发现事情还是按照故事的本身的逻辑在发展。我今天看到的情况就是困难很多，但是希望更大。包括我们的动画片《梦里人》，我们要和日本的漫画进行较量，就好像是北京的国安和皇马、曼联等世界优秀的足球队踢球一样，任务很重。我们踢球的时候至少不能害怕他们，至少要有自己的风格和想法。我相信未来的原创漫画、动画，未必会很快就超过日本、美国，但我希望，再过十年，我们会很自豪地站在世界动漫舞台上。那里有我们的一席之地，有我们自己的风格、有自己的想法和我们自己的精神。这就是我们这一代或者好几代原创动漫画人的心愿。说一句套话，确实是需要读者和观众的支持，我觉得这种支持是我们前进的一个最大的动力。

　　实际上日本始终是我们头上的一把剑，我们始终要和国际短兵相接。因为日本的漫画占中国的市场的90%，所以我们必须谈到这一点。漫画已经不再是个人的东西了，还有制作能力和产业化的基础，是有这个层面的东西。就是说这两个产业怎么对抗的事情，不是说个人把自己的东西拿出来展示一下。谢谢大家！

　　主持人：做动画，就像我们今天聊天一样，我们经常看到的聊天是娱乐方面的明星，我们动漫还需要很多的努力，有开始就是好的。各位对自己的东西充满信心，也有很多的准备，姚非拉又准备了十年，已经有这个心态了。今天来聊天，包括组织这样的活动也是一个开始，在未来我们会更好的组织这样的活动，让大家有更多的交流，今天的聊天到此结束，谢谢各位嘉宾、谢谢各位网友。