南方网讯　　据2004年上海电视节的动画片专场高峰论坛上的数据，如今，全球动漫产业的产值已达2000亿到5000亿美元。专门生产动画片及相关产品的迪斯尼产值每年以10亿美元的速度增长，迄今已是拥有700多亿美元资产的世界巨无霸；日本国内的动画产业营业额在2003年已达到300兆亿日元(250亿美元)，整个相关行业的规模则高达830亿美元；香港动画业创作的年营业收入达到了45亿港币，超过了电影业；韩国的动画片市场在2001年达到13亿美元，之后更快速增长。而中国内地呢？有人宣称中国内地2005年的动画产业总产值将达到600亿美元，但我们此前所见到的是，尽管各大城市动漫展频繁举行，但繁荣景象的背后却是中国内地企业为海外动画打工。中国内地动漫市场80％以上的赢利流向了日本、韩国、美国的动漫厂商。史努比、米老鼠、Kitty猫、皮卡丘和机器猫，仅这五位每年就从中国内地卡通市场夺走6亿元，而我们的漫画明星、卡通英雄，谁能够这么风光？只能够说，中国内地的动漫业供求严重不对等，巨大的市场正嗷嗷待哺，而我们的原创作者，却有心无力，眼睁睁地看着香甜的蛋糕拱手送人，无福消受。综观中国内地的动漫产业链，始终缺乏规范的商业化操作，动漫生态环境还不成熟。

　　在内地，绝大部分漫画创作者还停留在爱好者的阶段，没有相应的商业机构加以运作，没有与市场对口。内地漫画家都十分辛苦，除了创作以外，还需要自己去寻找出版社。相反在美国、日本、中国香港等地，市场对口的工作通常都由出版社来做。

　　内地动漫业发展薄弱的另一个表现是，我们缺乏有影响力、有说服力的动漫明星、偶像，带动大众创作积极性。香港漫画教父黄玉郎无比羡慕地说，中国内地的市场如此之大，大约是香港市场的100倍，但如此巨大的市场，除了孙悟空和哪吒这样的传统形象之外，还有什么中国内地动漫业原创人物形象能产生家喻户晓的影响力？日本将“孙悟空”引进自己国家之后，使这个形象带上了他们的原创色彩。

　　其实，中国内地的动画电影并不是一开始就落后于人的。上世纪20年代，中国就出现了皮影戏；数十年前，中国内地的动画片《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《葫芦兄弟》等就已接近国际先进水平，在世界上也非常受欢迎。我们没有输在起跑线上，但在前进的途中却严重掉队了。早在1961到1966年间，欧美等国就开始出现专供电视播出的动画片，而中国内地直到20年后才起步。当中国内地动画片还停留在“幼儿动画”的阶段，国外已有针对性地实现了“全民动画”。十多年来，国外动画片长驱直入中国内地市场，在一代人的童年回忆里，充满了花仙子、一休、圣斗士、变形金刚、希瑞公主和蓝精灵的影子。中国内地动画片市场早就卷入了国际竞争，只是这种国际竞争不但没有刺激中国内地动漫业的发展，反而使中国的原创力量萎缩得不成比例。十年前，政府就意识到动画产业的巨大前景，希望能够扶持动画产业，但至今仍收效甚微。如今，只能眼睁睁地看着东邻的日本与韩国把动漫经营成一大支柱产业。

　　现在中国内地动漫业开始了第二轮的冲刺——但愿，这一次希望不再落空。